和“敦煌女儿”面对面！现场戏迷多到只能坐过道

“我走在路上(lùshàng)，有人说，哇！樊院长来了！跑来想(xiǎng)和(hé)我们合影，我就想，这个服化道在‘形’上成功了。”沪剧名家茅善玉的分享让(ràng)大(dà)家哄堂大笑。昨天（26日），“名家面对面”徐汇区新时代文明实践“美育大课堂”第五季第二场“《敦煌女儿》沪剧的传承与创新”，在徐汇区新时代文明实践中心举行。 作为上海本土戏曲艺术的瑰宝(guībǎo)、国家级非物质文化遗产之一——沪剧，承载着几代人的记忆与乡愁，也见证着这座城市的变迁与发展(fāzhǎn)。 现场，记者看到(kàndào)不少热心观众慕名(mùmíng)前来，舞台旁、过道间，不少戏迷借用蒲团席地而坐，只为近距离目睹沪剧(hùjù)名家茅善玉的风采。这足见沪剧艺术在民间的深厚根基。 茅善玉以真挚的讲述，带(dài)观众走进《敦煌(dūnhuáng)女儿》沪剧创作的奇妙世界。当(dāng)被(bèi)问到为何选择《敦煌女儿》这一题材时，她满含敬意地表示，正是樊锦诗先生“择一事终一生”的敦煌精神，深深打动了她。樊锦诗先生将青春与毕生心血都奉献给敦煌文物的保护与研究，在大漠深处默默坚守数十载，这种执着与坚守，与沪剧人(rén)传承沪剧艺术的初心一脉相承(yīmàixiāngchéng)，亦与其对沪剧的创新追求同频共振。 谈及沪剧(hùjù)在新(xīn)时代的(de)(de)发展，茅善玉分享道，沪剧作为海派文化的“活化石，承载着上海的历史记忆与城市精神。传承沪剧的精髓，需要保留其独特(dútè)的唱腔、韵味与表演形式，这是沪剧的根；而创新(chuàngxīn)，则要融入当代题材与表现手法，让沪剧贴近现代(xiàndài)观众的生活与情感。以《敦煌女儿》为例，将当代人物樊锦诗的故事搬上沪剧舞台，本身就是一次大胆创新，用沪剧特有的艺术魅力，讲述当代传奇，让观众感受到传统文化与现代精神的深度碰撞。 从舞台到电影，《敦煌女儿》在不同艺术载体间的(de)转换，同样充满挑战与创新。茅善玉回忆，在敦煌实地拍摄时，不仅要克服恶劣的自然环境，更要思考如何通过电影镜头，展现沪剧的艺术魅力。而樊锦诗先生亲临(qīnlín)拍摄现场(xiànchǎng)，与剧组人员交流，那种对(duì)敦煌文化的赤诚热爱，让所有人深受鼓舞。这种精神也激励(jīlì)着沪剧人在传承与创新的道路上不断(bùduàn)前行。 活动(huódòng)临近尾声时(shí)，茅善玉(máoshànyù)应观众此起彼伏的热情呼声，即兴现场清唱沪剧《敦煌女儿》片段。婉转的唱腔响起，现场观众宾屏息聆听；起至(zhì)高潮处，全场掌声与喝彩声便如潮水涌来。更有沪剧爱好者被邀请上台与茅善玉同台演唱。台下(táixià)观众纷纷举起手机，镜头闪烁间，记录下现场这一珍贵时刻。 作为徐汇区近年来持续打造的文明实践品牌活动(huódòng)，“美育大课堂”旨在引导政府、社会、家庭等各方面力量共同参与，全面统筹区域优质资源走进市民(shìmín)群众日常生活，打造群众家门口的美育课堂。作为第五季第二场活动，本次活动以沪剧艺术为主题，通过沪剧名家(míngjiā)茅善玉的演绎，带观众沉浸式感受沪剧文化魅力，提升(tíshēng)美育素养(sùyǎng)。 本次(běncì)活动由徐汇区委宣传部（区精神文明办）主办，徐汇区新时代(shídài)文明实践中心承办，社区居民、沪剧(hùjù)爱好者、热情观众等齐聚一堂，共同感受由沪剧带来的戏曲文化魅力。 接下来，徐汇区将(jiāng)持续(chíxù)举办“名家面对面”系列活动，推出更多的文化(wénhuà)交流活动，通过流动的“美育大课堂(kètáng)”，打破专业艺术的围墙，将优质艺术资源转化为(wèi)社会美育资源，让更多的市民群众走进美育课堂，聆听名家艺术故事，浸润美育滋养，共同提升艺术素养与人文情怀。